“SIFF狂想曲”是上海国际电影节于2019年首创的全新单元，遴选来自世界各地的音乐主题电影，以展映经典老片的形式向杰出音乐人致敬。2020年起，“SIFF狂想曲”把选片范围从音乐扩展到了舞蹈、美术、文学、戏剧等多个艺术领域。2023第25届上海国际电影节“SIFF狂想曲”单元展映影片如下。

　　一、第一批片单

　　1.《雾都孤儿》

　　看点：老少皆宜的歌舞片巨作

　　简介：根据百老汇热门歌舞剧改编，以狄更斯名著为线索，讲述孤儿奥利弗在伦敦的奇遇记。影片的歌舞场面恢弘盛大，与19世纪伦敦的市井风情高度融合，观赏效果奇佳，加上老少皆宜的暖心剧情，上映后迅速成为卖座片并获得如潮好评，“影评教母”宝琳·凯尔称赞此片是“少数超越原始舞台剧版本的电影杰作之一”。影片还荣获奥斯卡奖11项提名，最终获得最佳影片、最佳导演、最佳配乐等6项大奖。2021年，索尼公司对影片的35毫米原始底片进行了4K扫描修复，修复一新的数字拷贝于同年的伦敦电影节做了世界首映。

　　2.《诗人》

　　看点：哈萨克斯坦两代诗人悲歌

　　简介：中年诗人迪达尔一边为生活四处奔走，一边追忆着哈萨克诗歌过去的荣光，尤其是伟大诗人马克汉贝特·乌特米索夫的英雄事迹。本片是哈萨克斯坦电影大师达赫让·奥米尔巴耶夫时隔9年的最新长片，在科技娱乐日新月异的当下，他反其道而行之，深入历史脉络，重新探寻文学与诗歌的意义。影片色调古典沉郁，镜头游走于现实与梦境之间，通过平行剪辑勾画出不同时代两位诗人的际遇，呈现了从古至今不畏强权的哈萨克诗人本色。入围2021年东京国际电影节主竞赛单元、2022年柏林电影节卡里加里电影奖单元。

　　3.《城市纹理》

　　看点：一日看尽涂鸦美

　　简介：壁画涂鸦、口号文字、广告海报，这些代表着私人絮语、社会诉求或流行文化的符号表征，共同构成了现代城市的纹理，展现出城市的不同性格。这部纪录片将镜头对准一座巴西小城街道上看似杂乱无章的图文符号，试图在纷繁中捋出一条富有意义的脉络。片中静止的涂鸦文字与途经的行人车辆形成了视觉对比，再加上自然的同期声或富有深意的声画分立处理，让影片呈现出灵动多变的风格和不俗的观赏性，一座充满艺术生命力的城市也由此极为真实地呈现在观众眼前。

　　4.《巴赫曼：沙漠之旅》

　　看点：传奇女诗人为爱自由

　　简介：奥地利诗人英格褒·巴赫曼与瑞士文豪马克斯·弗里施坠入爱河而又分手，为情所伤的她开启了前往沙漠的避世之旅。本片通过对巴赫曼与弗里施、德国作曲家汉斯·亨策、奥地利剧作家阿道夫·欧佩尔之间故事的交叉叙述，刻画了这位诗人从“为情所伤”到“追求意志独立”的女性自我觉醒过程。曾以《德国姐妹》拿下威尼斯电影节金狮奖的导演玛加蕾特·冯·特罗塔再次凭借其对女性人物细致入微的体察，展现了巴赫曼在公共光环背后更为真实多元的形象。入围2023年柏林电影节主竞赛单元。

　　5.《入夜短旅》

　　看点：点亮黑暗人生的桑巴乐

　　简介：在巴西圣保罗的夜色霓虹下，六位街头演奏家以美妙动人的音乐找寻着属于自己的“伯乐”。素人演员以自然的表演，真实演绎了发生在圣保罗贫民窟的故事。舒缓动听的原创音乐与角色们的桑巴舞曲共同构成了本片的旋律基调，而隐藏在音乐背后的六条生活线索则直指巴西底层贫民的困顿处境与艰难求生。蒂亚戈·门东卡自编自导，以纪录片式的现实主义镜头语言揭露了巴西底层社会的诸多问题，也向自己钟爱的桑巴音乐寄出了一封情书。

　　6.《沃纳·赫尔佐格：激进梦想家》

　　看点：电影狂人是这样炼成的

　　简介：2022年，德国新电影运动四杰之一的沃纳·赫尔佐格八十岁了，这部纪录片略有为他祝寿之意。影片不仅跟随赫尔佐格重返他的出生地、听他自述成长经历和电影之旅，还邀请到帕蒂·史密斯、克里斯蒂安·贝尔、维姆·文德斯、施隆多夫、赫尔佐格的两任妻子等各界人士来对他的作品和个性进行评价，同时穿插了赫尔佐格的经典作品片段和珍贵的幕后花絮(赫尔佐格吃鞋子、在现场拍摄前催眠演员等传说中的名场面)，以及老当益壮的他开设训练营培养新人等内容，让观众全方位了解赫尔佐格这个激进梦想家如何通过艺术创作实践狂野梦想。

　　7.《我的名字是阿尔弗雷德·希区柯克》

　　看点：希区柯克“带你看他的电影”

　　简介：1922年，23岁的希区柯克执导他的首部电影《13号》，宣告了一代悬念大师的银幕初登场。曾执导过多部电影史纪录片的英国导演马克·卡曾斯以《13号》百年庆为契机，推出了这部致敬希区柯克的论文电影。影片出人意料地从希区柯克的角度出发，以口述方式(由著名影星阿利斯泰尔·麦高恩配音)、模拟了一出“希区柯克带你看希区柯克电影”的戏码。通过这个虚拟的主观视点，向影迷介绍希区柯克数量庞大的经典作品中的共通点、以及隐藏在趣味和高能背后的视听技巧，亦展现了卡曾斯本人的博学和洞察力。

　　8.《中间时代》

　　看点：疫情下的“断舍离”

　　简介：阿根廷一家三口因新冠疫情居家，父母各自忙于焦头烂额的工作，被冷落的女儿为得到一架天文望远镜想出了“妈见打”的主意。鼎鼎大名的阿根廷独立电影公司“潘佩罗小组”创办者之一的阿列霍·莫吉兰斯基联手卢西亚娜·阿库纳执导的最新作品，一家三口本色出演，虽在狭小的家庭空间内取景，但出乎意料的景深运用延展了表达空间，持续插入的舞台剧形式也让影片变得更加丰富灵动。片中对回归正常生活的无尽等待与《等待戈多》的剧本台词产生了奇妙互文，仿佛是写给疫情三年的一封告别信。入围2022年柏林电影节卡里加里电影奖。