射手座花钱习惯(射手座不愿意为你花钱)
2023-08-26
更新时间:2023-08-26 14:02:23作者:佚名
1、陶瓷鉴定方法,教你什么才叫好与坏
2、六月生辰石:月光石鉴定方法
3、德化窑瓷器款识的分类与鉴定方法
4、赶紧收藏,透辉石鉴定方法
5、明代的福建籍陶瓷大师:何朝宗作品鉴定
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多姿多彩的瓷器是中国古代的伟大发明之一,“瓷器”与“中国”在英文中同为一词,充分说明中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。那么瓷器的好坏该如何来鉴别呢?就到本期的陶瓷文化中来看看吧。
陶瓷好坏如何鉴别方法:
首先,我们要知道陶和瓷的区别。陶器的特点是窑温比较低,因此陶土在烧结后仍然保持比较松散的结构,具有很高的吸水率,同时陶器的机械强度也不太好,很容易破损。先民们为了改善陶器,使它的表面易于清洁同时结构更加致密,开发出了上釉这一方法。釉料在窑中烧制时,会融化成玻璃态,均匀地填满陶器表面的空隙,形成一个致密的保护层。而瓷器质量好不好,除了取决于下面的胎之外,主要就差在这层釉上面了。
挑选瓷器时,我们除了要通过叩击、观察等方法挑选外,还要关注釉面本身的质量。如果釉面粗糙、存在大量沙眼,说明釉的质量不佳,同时存在着破损的潜在隐患。其次,我们经常为了美观而选购各种彩釉的陶瓷器皿,这时需要区分彩釉的不同种类。彩釉可以通过釉上彩、釉下彩两种方式实现,而釉上彩因为富含重金属的彩色釉料暴露在外部,不适宜用于和饮食可能接触的场合。釉上彩和釉下彩可以通过仔细观察色彩在釉层分布而确定,顾名思义,釉上和釉下分别对应着两种不同的上色方式。尽管釉下彩的彩色釉料与外界被一层透明的釉质隔离,但在上釉、烧制过程中仍旧存在重金属向外渗透的可能,特别是一些厂家为了使出品色彩艳丽、勾画清晰,在生产过程中超量使用含铅釉料。
所以厨用的瓷器尽量以白色为佳,这样可以有效地从来源上避免重金属的溶出。另外在使用的过程中,瓷器的有色部分应该避免长期与酸性物质接触,使用前可以用食醋煮沸,醋酸可以有效祛除表面的铅等重金属。
除了这些意外,我们在挑选瓷器前,还可以适当关注当年的国家质检总局日用陶瓷饮食器具产品抽查结果,对选购也很有指导意义。你可能也喜欢:玛雅文化的起源地是哪儿?玛雅文化成就,天文历法数学领域不一般最初的宗教舞蹈:蒙古族安代舞历史起源酒文化:各种酒的饮用常识
月光石有着迷人的晕彩,近几年来,由于月光石的特别,吸引了越来越多珠宝爱好者的青睐;宝石虽好,可一定得具备鉴别宝石的方法,以免上当受骗。接下来星座知识就来告诉大家如何鉴别月光石,一起来看看。
鉴别方法
颜色与透明度
与月光石相近的宝石主要有白色的石英猫眼、玉髓,白色的欧泊、玻璃和塑料等(没有人会用石英猫眼、玉髓、欧泊假冒月光石的,因为它们的价格更高)。月光石与它们的重要的区别是月光石的晕彩是极为特殊的,当转动宝石时,它往往呈片状移动,而石英猫眼则呈现眼线的线状移动。长石具有明显的解理,在一些微小断面处可见到参差状的断口,而其他的相似宝石多为壳状断口,断口处为光滑的弧面。月光石内部有时可见有“百足虫”状的包裹体,可作为鉴定的重要依据。
当上述特征不明显时,便要通过测定宝石的折光率及比重进行区分。识别关键典型的解理,特征的包裹体。月光石的蓝色是十分晶莹剔透的,而且月光石的透明度也很高,质量好的月光石会呈半透明状,而且月光眼会正好处在中间位置。月光石的鉴定方法实质是根据宝石特有的颜色、透明度、光泽、硬度、比重、包裹体、色散、解理、断口、双折射率、特殊光学效应等特性,用简单的工具如10倍以上放大镜、聚光手电筒等进行鉴定。
颜色与透明度
透明度可用于了解宝石的优劣。一般来讲,同一种宝石,透明度越高就越珍贵。透明度还可用于辨别颜色相似但种类不同的宝石。
光泽与试硬度
宝石的光泽是重要的肉眼鉴定依据,可以大致判断出一个令人满意的折射范围。光泽由折射率的高低和抛光面的平滑程度决定。一些外观相似的宝石,只要测试它们的硬度就可以分辨清楚。利用硬度辨别宝石需要要注意两点,一是一些颜色相似的宝石在硬度上也相似,如锆石与紫牙乌;二是对人造宝石无能为力,因为人造宝石在物理性质上与天然宝石十分相似。测试时不要用力太猛,尤其不能敲着刻划,而要慢慢拖拉刻划。
比重与看色散
用手掂宝石估计其比重,是有经验鉴定者的秘招,要多实践才能掌握。
观察包裹体
用10倍放大镜观察透明宝石中包裹体的特征,是区分天然与人造品的最可靠方法。天然宝石的包裹体可以是固体、液体、气体,固体多有晶形;人造宝石多数有气泡,旋状纹固体包裹体是合成宝石的夹杂物。
看断口和解理
断口和断口表面为何种光泽,对鉴定某些宝石是特别重要的。具玻璃光泽的大部分宝石为贝壳状断口,半透明和不透明玉石多为粒状、参差状断口。
双折射和多色
用10倍放大镜能看到部分翻型透明宝石棱处的双影,该特性也是鉴定宝石的重要依据。
提起瓷器最让人印象深刻的恐怕就是景德镇瓷器,景德镇瓷器早在东汉时期就已经开始建造。德化瓷器虽然时间并没有那么悠远,不过随着历史也是有着很多的改变。
那么,本期详解德化瓷器款识的分类与鉴定方法。
唐代的青釉器结构简单,足底平或微凹,未发现有标记符号的现象。宋元时代德化窑部分器物已出现款识,但并未广泛地使用。这些款识是用毛笔蘸颜料写在器物上的,如在碗内出现的“张”“戊”“藏”“永”“浔”“舍”“大”“真”和小碟内出现的“林”“正”等单字楷书款和在骨灰罐出现的“富贵”双字楷书款(罐盖写“富”,罐身写“贵”)。
另一种款识是刻制的或印制的,如北宋碗坪仑窑一部分盒底和盒盖凸印有“林立”、“三卿”“前”“上”“飞”等文字,有的盖面凸印“前”“合”“上”等字反书和花押。一件果盒的盖面印有“颐草堂先生雕造工夫”的文字。
屈斗宫窑匣钵上刻有蒙古八思巴文“张”字款。莲瓣纹碗底印有“郑”“会”“只皮”“小心”“后”“贤君”等字的反书和“三十夜月再得圆”的文字款。三班尾林窑的盒底阳刻反书字“麟龙攀吴”等。
明代德化窑瓷雕作品大量出现,不少瓷雕作品背后都印有作者的姓名款,如“何朝宗”“张寿山”“林朝景”“张翕”“文荣”“陈伟”“陈念山”“林孝宗”“林希宗”“林子信”“子信”“林氏子信”等名款都用印章(有方形、长形、圆形、葫芦形)来表现,其字体有篆书、楷书和行书。
有些是用堂号款如“心荣”印章的,还有直接刻上的,如“山人陈伟”“茴江山人”“大明成化”“大明成化年制”“大明万历年制”“大明国天启年制”“大明年制”等和在葫芦形内篆刻“福建德化制造”“德化”和方形内篆刻“福建德化”“福建德邑”等地名款。
此外有些器物已开始有釉下青花书写年款。如上海博物馆藏的德化窑明天启年间烧制的白瓷瓶,瓶腹上就用青花书写:“时明朝天启肆年岁次甲子秋吉日赛谢”。明代中叶以后出现,晚期盛行的以画代字的款(如画小兔、秋叶、双鱼、火焰)和其他画款,在德化器物中也普遍运用。
德化窑青花瓷单字款的有:第二字均用“玉”字、第二字均用“兴”字、第二字均用“盛”字、第二均用“裕”字、第二字均用“珠”字、第二字均用“利”字、第二字用“吉”字、第二字用“源”字、第二字用“珍”字。三字款的有:六合胜、二合胜、美玉兴、腾天合等款识。
以上这些大多是器物底部的商号款,从选字上看有寄托生产的发展、生意兴隆、财源广进、产品精美等含义。
清代德化窑青花器仍延续明代的纪年款,这些主要用于向寺庙许愿进奉的供器(花瓶、香炉等器物),如在德化上涌地区寺庙中发现的一对五彩九龙瓶,底部就写上“康熙二十五年德化县知事鄞县范正略选制”的纪年纪名款。
在城关程田寺发现的一尊大花瓶,瓶的腹部正中书写了“程田寺,大清雍正柒年肆月谷旦,三世尊佛炉前应用,弟子颜臣相叩谢”的纪年纪名款。有些置于厅堂摆设的花瓶也有用纪年款的。
清代德化窑瓷雕仍沿用明代方法,在作品背后加盖(或刻上)作者的姓名印章款,如“云山刘宏荣制”“林杨”“林捷升制、”蕴玉“”苏蕴玉“”苏学金手制“”许云麟“”许云麟制“或别号”博及鱼人“堂号”许裕源制“”顺和功记“”珍和金记“等印章款。
从以上的资料可以看出:一、德化窑款识出现于宋元,当时大多为单字,没有任何的连带关系。二、明代瓷雕作者在采用以前做法的基础上,大胆尝试在作品上印姓名款留与后世,有的作品还采用纪年款的做法。这种方法是作者直接进入市场的有效途径,自明代以后一直延续至今。
三、清代德化窑的款识绝大部分在青花瓷器底部,最常见的是两个字的商号款,从中可见当时德化的经营方式有的是一家一户单独建窑烧瓷,有的是几家几户或全村合建一窑共同烧造。这种经营方式仍沿用至今,它充分体现了民窑生产方式的特点。
“每一次的跌倒后重新站起来,都会让人变得愈发坚强。生活,一半是回忆,一半是继续。”接下来,本期生辰石带来的是透辉石鉴定方法,透辉石物性变化与成分具有明显的依赖关系。那么,我们一起来了解了解吧!
物理特性
白色、灰绿、浅绿至翠绿、绿色。条痕无色至浅绿。解理{110}完全,解理夹角87;具{100}和[010]裂开。硬度5.5~6。相对密度3.22~3.56。
偏光镜下:无色至黄绿色。二轴晶(+),2v=50~62。ng=1.694~1.757,nm=1.672~1.730,np=1.664~1.732(折射率除nm=1.730外,均为合成端员的数据)。透辉石物性变化与成分具有明显的依赖关系。颜色随着mg被fe2+代替量的增大,由无色逐渐变为绿色,多色性亦增强,折射率随fe2+量的增大而增大,且fe3+、al的代替亦使折射率增高,ng和相对密度亦随fe2+量的增高而增大。
鉴别特征
颜色:绿色、黄褐色、黑色
ri:1.67-1.70dr0.025二轴(+)
sg:3.30(3.26-3.32)
多色性:明显
内含物:放大观察可见双影象,晶体包体,星光透辉石可见黑色的拉长状磁铁矿。
光谱:铬透辉石显示铬谱
明代陶瓷大师何朝宗,是福建德化窑瓷塑的代表人物,其作品工艺精湛,艺术性强,中外驰名。
何朝宗的作品,一直以来深受中外收藏家喜爱,但实际传世的却并不许多,当今号称是何氏真品的瓷塑,有不少是仿品。
那么,何朝宗的瓷塑作品应当如何鉴定呢?让德化陶瓷来为你解答。
何朝宗非常注重自己作品的艺术性,不是成熟的作品,决不轻易烧制,所以何朝宗的传世作品较少。他的作品以达摩、观音、罗汉等佛教人物居多,充分发挥了中国传统的“传神写意”的雕塑手法,特别强调对人物神情的刻画,同时刻划入微地表现人物的内心世界。
同时,何朝宗的作品,着意人物外表衣纹的刻划修饰,线条深秀洗练,柔媚流畅,圆劲有力,形神兼备,独具风格神韵。他所塑造的人物,既是神佛,又是人们理想中善与美的化身,是整体塑造与细部刻画的完美结合,也达到了现实性与理想性的统一。
此外,何朝宗所塑的瓷雕作品,摒弃了繁琐庸俗的彩绘手法,而以单纯的雕塑美和胎釉材料的质地美取胜,不仅注重塑像造型的完美,同时更注重刻划人物性格的完备,使人物显得格外慈祥、温柔、娴淑、善良和圣洁,具有极高的艺术价值。
德化明清瓷雕大师的印鉴,常有一定的制式,何氏作品也不例外,要鉴别是否大师所造真品,就要熟悉何朝宗印鉴的制式。并且,真正是大师手笔的作品,由于至今已历经漫长时间,其作品印鉴常常显得模糊不清,若遇特别制式的印鉴且十分清晰者,反而多可能是仿品,须小心对待。
而在胎釉和制法均验证过之后,要特别考察作品的造型和神韵。以何朝宗为代表的一代明代德化瓷艺大师,创作作品的人物比例一贯都非常准确,人物面相基本都是丰腴圆润,神情生动鲜明,仪态慈祥善良,刀法圆熟流畅,衣褶处理飘逸如真,几乎挑不出一处毛病。
而仿品则在造型和神韵上很容易露出马脚,那些线条流转生硬,整体造型欠佳,人物仪态呆滞,观之韵味索然的作品,十有八九系仿品无疑。
结束语:何朝宗被誉为一代瓷圣,其作品具有高度的艺术价值和收藏价值,数百年来吸引着无数藏家的追求。但也正有不法造假者,抓住了有些藏家为了珍品不惜代价的心理,造出仿品以骗取高价,在面对古玩市场中,玲琅满目号称名贵的工艺作品时,我们需要小心谨慎,擦亮眼睛,以免上当受骗。